Представяне на театъра като форма на изкуство

Кратка история на teatraTeatr произхожда от древна Гърция. В него са включени актьорите играят, музикални и танцови изпълнения, поезия и проза, боядисване и регистрацията на промишлен дизайн. Също така съществува първи път се появява трагикомична представления като жанр на театралното изкуство






Действието на театъра, който се проведе на сцената, придружен от хор и актьори, с помощта на жестове, емоции и мимики показа своите умения. Най-често видите представления на открито. Зрител поставя на малки хълмове, планини и други възвишения, както и актьорите, които играят на равен терен.
Пердета и приложни комплекти първоначално започнаха да се използва по време на изпълненията в Рим. Както и в съвременния театър, на сцената се намира над оркестъра.
С ХХ век започва да придобива популярност на опера и балет пиеси. В същото време, има покритие от електричество, с богато разнообразие от декори, движещи се сцени, зрелищни специални ефекти с вода, дим, светлина и други неща.
В модерния театър замислена представянето превърнат в действителност с помощта на много хора и изисква значителни инвестиции. Тъй като в допълнение към режисьора, продуцента и актьорите също се нуждаят от техници, дизайнери и декоратори, костюми дизайнери и гримьор. Въпреки това, с цялото техническо оборудване и неговите възможности, театри живи от древността период и сложи класически произведения.

Видове teatraDramatichesky театър
Производителността в Драматичния театър се основава на едно литературно произведение - драма или сценарий на импровизация. Основното средство за изразяване на театъра на художника, както и физически дейности, така е.
В този драматичен театър в най-висока степен е синтетично изкуство: той може да
включва както
пълноправни членове и
вокали и танци, и пантомима.
драматичен
долната камара
Новгород:

4) Куклен teatr4) Куклен театър
Куклен театър - една от разновидностите на видове куклени на пространствено и времево изкуство, което включва анимацията и nemultiplikatsionnoe кино, поп арт на кукловодство и куклено-театралното изкуство телевизионна програма. Изпълненията на куклен театър външен вид и физически действия на героите, изобразени и / или определени като правило, триизмерен, обемна и равен под кукли. Кукли актьори обикновено контролирани и управлявани от хората актьори-кукловоди, а понякога и автоматични механична или механично-електрически-електронни устройства. В последния случай, актьорите се наричат ​​Кукли Кукли роботи.






Сред куклен театър, има три основни типа:
1. театър езда кукли контролирани от по-долу. Актьори-кукловоди в театрите от този тип обикновено са скрити от екрана на зрителите, но също така се случва, че те не са скрити и видими за зрители, на цялата или половината от растежа.
2. масовия театрални кукли (кукли, марионетки), контролирани от горе от конци, пръчки или проводници. Актьори-кукловоди в театрите от този тип също така често скрити от публиката, но не и на екрана, а в горната част на завесата или огъването. В някои случаи, актьори, кукловоди, както и в кината езда кукли, зрителите могат да видят цялата или половината от растежа.
3. Театър средна куклен контролира на нивото на актьори-кукловодите. Средните кукли са обемна контролирани актьори-кукловоди двете страни или в по-големи кукли, вътре в който е фактор-кукловода. Сред средните кукли включват, по-специално, сянка театрални кукли. В тези театри, актьори, кукловоди не се виждат от зрителите, тъй като се намира зад екрана, на която се очаква сенки на плоски или не плоски куклени актьори. Както на средна актьори използват кукли марионетки, контролирани от зад куклите са видими или не се вижда от публиката на артисти-кукловодите. Или кукли ръкавици или кукли-актьори други проекти.
През последните години все по-куклен театър е сцена взаимодействието на артисти-кукловоди с кукли (игра на актьорите на открито ", че не е скрит от екрана на зрителите, или всеки друг обект). Но в действителност, тези взаимодействия актьори, кукловоди и куклени актьори са довели до размиване на границите между куклените и куклени видове пространствено - временно чл. Професионални кукловоди все още призовават да не злоупотребява с "трета жанра", както се използва в основно средство за изразяване, присъща на кукления театър.

Държавен академичен централен куклен театър кръстен SV Образцова в Москва:

4) Pantomima4) мим
Мим - изглед на етап изкуство, където основното средство за създаване на художествен образ на човешкото тяло е пластмаса, без думи.
Като един вид театрален изкуство пантомима съществува от древни времена. Най-известните фигури в европейската класическа пантомима беше Батист Deburau (XIX век), Marsel Marso, Eten Dekru, Жан-Луи Баро, (всички - Франция), Адам Дариус (Финландия), Борис амарант, Леонид Енгибаров Анатолий Elizarov (България).
В началото и средата на XX век, е имало очевидна и до ден днешен, жалко сплит в разработването и възприемането на изкуството на мим в Стария свят и Северна Америка (особено - в САЩ, където, за съжаление, думата "мим» ( «мим») на ако този ден не е "мръсна", а след това най-малкото е саркастичен характер). В същото време, в Европа, в България (и в последствие, парадоксално - в СССР), пантомима е преобразувана в синтетично изкуство сериозно и се използва в театрални и образователната система театър такива титани като А. Арто, Брехт, V. Майерхолд, Tairov, М. Чехов, Lyubimov, E.Grotovski, E.Barba и много други)

Арт директор и съосновател на фестивала на съвременния театър-NET Как според вас е най-радикалната черта на този нов театър?
- Развитието на все повече и повече пространства. Театър, както се оказа в XXI век, много експанзионистична форма на изкуство. Той изглежда да се моли за всички прилежащата територия, и казва: "Аз съм, и това също е I, и тази бележка, аз още веднъж. Изглежда, само че тук имаме един филм шоу или се изпълнява музика. В действителност, това е всичко, което имам, театъра! "И това е много важно, за да представляват преди всичко театър рекултивирани територия.
Това е основната характеристика на съвременния театър: желанието да се направи всичко, и да се определи. И това е - просто по природа - един много голям недостатък. В литературата, музиката или филм е много по-ограничени начини на представяне. Театрално наистина може да играе с никого, като, където и да е - и зад кулисите, без сцена, а в хангара, а на екрана. Можете да живеете оркестър на сцената, за да засадят и да го направи на главния герой - и ние все още ще го прочетете като театър. Тази тенденция се засили само през 15-те години. И днес, например, в програмата на фестивала в Авиньон се герои, които преди не биха могли да бъдат. Например, Sofi Kal, за които е трудно да се каже дали е по-вероятно фотограф, писател, режисьор или изпълнител. Или Уилям Kentridzh, кукловод, мим и аниматор от Южна Африка. Преди няколко години те ще се състои само в Министерството на Венецианското биенале. И днес своите проекти - естествена част от голям театрален фестивал.

Марченко Мария, 8 "Б"