Как да се държим на сцената, как да се водят
Как да се държим на сцената вокалист
Често, певица музика лента - това е лицето му. Тя е в този партия групи имат важна задача - да си спомня думите на песните и натиснете отбелязва, както и да бъде в състояние да зарази публиката на ритъм и енергия на музиката извършва.
певица стъпки на сцената
На първо място, трябва постоянно да се комуникира с него. И за това -Малки усмихва само, че е необходимо да посрещне публиката и говори с него. Какво можем да кажем за публиката? Да, нищо. Например, това, което се случва в света. Тя ще ви запознае с публиката като множествена личност. Ако едно и също ниво на възбуда се преобърне ли, че е по-добре да поговорим малко и да се опита да даде повече увереност в гласа му. В тази ситуация, трябва да посочим ясно и отчетливо на песента.
Освен това, тя трябва да бъде преместен по сцената. Можете да отидете в задната част на сцената, или да отидете до ръба, и дори си разменят местата с музикантите. Въпреки това, работещ на сцената от ъгъл до ъгъл то не е необходимо, както и на щанда на едно място. Това поведение е много бързо се отегчават зрител. Ако е възможно, да слязат в залата. Можете също така да се възползвате от оборудването за дейности етап или само на останалите членове на групата. Не забравяйте, че зрителят трябва да бъде интересно да погледна, а не само да слушате.
Какво друго трябва да се помни
На първо място, това е невербална страна на презентацията си. Разбираемо е, че извършителят трябва точно да запазите вашата поза, жестове с ръце, сякаш разказваше смисъла на песента се играе. Не е необходимо дълго време, за да си затворят очите на сцената. В този случай, потребителят ще има впечатление, че правите композиции за себе си. Също така, не трябва да обърнеш гръб на публиката. Не забравяйте, че публиката ще бъде интересно да разгледаме взаимодействието ви с другите членове на екипа. Например, те могат да включват диалог с публиката.
Уърт опитва да манипулира публиката. Например, да поиска от тълпата, да вдигнат ръка или да изпълнявате песен с вас. Най-вероятно, публиката ще ви послушам. В този случай, на зрителя не е просто пасивен слушател и участник в шоуто. И публиката е много любители на и оценка на ефективността си.
И най-важното правило на поведение на сцената - самочувствието което се случва около него. В крайна сметка, ако вярваш в себе си, публиката също чувствам, че доверието. Вдъхновете себе си, че вие сте най-добрият певец и публиката да повярва, след вас.
За да се постигне успех в областта на музиката. в съм необходимост. преди в този свят. да се научи да стои на сцената. Не можем да кажем. че тази наука не се дава на неопитните музиканти. но трябва да себе си знаех определени правила. Слушайте ни с най-Етам. в ести на сцената.
1. Не е в тон той Зъба. че на сцената ви yshli. преди в този свят. за зрителя. така че в по Тежестта да се опита да коригира ул ystupleniya Ою музика и себе си в съответствие с него. За себе си, можете спокойно да играят в репетиции.
3. За да КАЧЕСТВО в Enno ystupit пред публика. трябва да бъдем перфектни, за да Подгответе lennymi. знам в бележките СЕ. акорди. текст и ето това е необходимо. Пълна Prep ще помогне да се Nost съм на сцената на концентрирана atsya само върху емоционалната страна.
4. В в тежест на труда, на сцената да стане ясно на зрителя. че сте пуснали само за тях. Те трябва чу член Вова завръщането си. Не забравяйте. че обществото никога няма да оценявам и не забравяйте, на музиканта, в който ystupayut просто. да покаже Св-ти номер и да се пенсионират.
5. Опитайте Подстрана atsya в настроението на стаята. звуков контрол тоятелства да го правят. Ако обществото е уморен от ystupleniya в предишната група. сте бродирани в елитния го с весел и eselym си репертоар.
6. В в тежест в ystupleniya в Винаги гледам по посока на публиката. Това ще ви помогне в разбирането на тяхната часа в yrazheniyu лице. какви емоции те издирва vayut момента.
7. Опитайте се да излезе с нещо специално. Øystein ennuyu в комуникацията само съм чип програма. Ако сте в ydelyatsya. Винаги в публиката научава в АС сред стотици други колективни острови.
8. Бъдете Отидох да го направите. че всеки концерт може да бъде неблагодарен аудитория. които ас няма да оценявам. Това може да бъде свързан с разлики в yazano в kusah музика или в ozrastnom бариера.
9. За да се превърне наистина популярен в ОУ на сутринта трябва да напишете Св sobst в ennye хитове.
10. Hold SW Ерен на сцената. Не изпадайте в паника. Зрителят скоро осъзнава. когато актьорът в olnuetsya и не може да бъде с по Lada в olneniem. Ако други музиканти в нещо се обърка. това не е гаранция. че и трябва едно и също нещо се е случило.
11. Както и в първия oritsya. Винаги имайте на марката. Не развалят OAPC olyayte ул Ою репутация ystupleniyami съмнителни дейности. В допълнение, че никога не трябва просто да ystupat в ред. че в ystupit. За да направите това, в АС Винаги репетиция.
12. Преди излизане на сцената, се опитват да хвърлят в допълнителни себе си мисли. голи уа трябва да бъде чиста. и ума ще се концентрира само върху Вано в ystuplenie.
13. Създаване на второ съобщение на изображението. Трябва да yglyadet на сцената великолепно. но в този случай не е възможно да се прекалява. Делото трябва да бъде чиста и подходяща на цвят, не повече.
14. Бъдете Отидох да го направите. че след фурора в ystupleniya случи. и дойдох на публиката за AB tography. но може да бъде това. Ал просто пламна.
15. Не забравяйте. че не винаги могат да бъдат еднакви във тата на сцената. Тя много бързо става скучно и досадно обществеността. Постоянно попълване задължителен репертоар второ съобщение осуетяване в ezhimi професионалист. но Vym чипове.
Как да се изпълнява на сцената са моите прости правила
В последните няколко дни са били потопени в репетиции. Подготовка за концерта-постави неприятен, но интересно. Той гледа на тези, които се чувстват спокойни на сцената, както и за тези, които оцелеят. Това доведе до няколко правила за успешно представяне. тази работа.
1. Reliance на сцената следва izpriyatiya себе си. Тези, които взеха тялото му и личност и се е научил да бъде в хармония с тях, -са по-голям шанс да се отпуснете на сцената. Ако един мъж и танци на живот е много по отношение на това лошо за него, мисля, че е вероятно да бъде провал.
2. Доверието трябва да е нещо, което трябва да се поддържа. В моя случай това е подкрепата на хората. Когато видите, че хората харесват музиката ти покажа броене етаж се прави на случая. За да се разбере дали това е така, има репетиции. Но на репетиции по-късно. И сега, ние продължаваме да говорим за това, което се подкрепя от доверие. Това е положителен опит. Вашите успешни представления или който и да е постижение, което има смисъл за вас. За да мисля за това, преди да отиде на сцената.
3. И все пак, има репетиции, за да се докоснете до етап, в който ще се изправи, да се идентифицират най-благоприятно местоположение, преместете се опита да разбере как тялото ще се чувстват удобно и интересно за зрителя. Опитайте звука, за да видите как звучи в микрофона гласът ви. Репетиция е инструмент за получаване на обратна връзка от хората, които виждат тази част от вас и могат да оценят обективно. В репетиции, се раждат нови идеи. Репетиции помогнат освободените. Ето защо е важно да се практикува много в началото на кариерата си.
4. Фактът, че ви покаже на публиката трябва да бъдат поне като теб сами. По-добре е, ако сте добре запознати с емоциите, които искате да предадат на публиката. Вашият vysnuplenie трябва да е вкусна и да се даде на зрителя състояние, в което той не dopoluchaet в реалния живот. Един от критериите, които сте получили емоция, усещане за изтръпване в тялото на зрителя.
5. Една просто правило, която дадох на себе си: "Аз говоря за удоволствието." Или "Аз говоря за преодоляване на сценична треска". Във всеки случай, аз се опитвам да зададете издатина soboytsel и да го постигне. И аз получавам удоволствие от процеса на публика на живо. Концертът не трябва да бъде в тежест, в противен случай, защо действа?
6. контакт с очите и любов към зрителя -Required компонент.
Както е добре, за много от прогнозите ми са определили за себе си, какво не трябва да правите:
Самият 1.Sravnivat с други артисти. Всеки талант е уникален, всяка стая е специално. Ако някой говори добре, това не означава, че се вгледате в миналото му лошо. Всъщност, да го правило да се сравни само със себе си и да забележите вашия прогрес.
2. Опитвате се да се конкурира с други изпълнители. Ако само защото тогава концентрацията на вниманието не е върху качеството на изпълнението и на някого.
3. Оставянето на сцената, за да не се обучение. Разбира се, ако не сте професионален певец, за когото импровизация е вторият първи :).
4. След концерта, да изтегли всички вярващи и гледам в очите на пита какво ще стане ако. Ако зрителят е удовлетворена, той ще каже за това.
Като цяло, -I вярвам развитие на таланта и преодоляване сценична треска един от най-важните етапи на развитие и разкриване самостоятелно. Разработване и да бъдем щастливи
- Моите стихове Веднъж в морето, които съм написал тези две прекрасни стихове. Бях на 16, животът изглежда ужасно романтично. Израснал съм, и само едно нещо се е променило в живота ми. Аз не пиша повече.