Как синтезатор

Не, ние няма да ви кажа някои от електронните компоненти са изработени синтезатори и къде възниква там ток. Ще говорим за системните инструменти за работа на устройството, или по-скоро, че част от него, която се отнася пряко към звуковата продукция. Това знание е от съществено значение за тези, които искат да създават свои собствени звукови програми (пластири) или леко редактирате готовност да отговори на определена част от музиката.







Въпреки очевидната сложността и разнообразието от устройства, повечето синтезатори имат много общи черти, както и инструменти, заимствани от ранния период - аналогови синтезатори. С тях ще започнем да се разберат тънкостите на тези инструменти на устройството.

Първите модулни системи на синтезатора, се наричат, защото те се състоят от няколко модула, или единици, които извършват три основни задачи: те или да създадете звук, или да го промените, или контролира работата на другите блокове. Тези единици са свързани с помощта на кабели - което е и причината някои съвременни инструменти звук програма, наречена "кръпка" (на английски "съединение".). За да създадете нов звук художник трябваше да направи всички връзки и промяна на блокови параметри; не е имало начин да поддържате предишните заключения, но за запис на връзките и настройките на хартия и след това да ги възстановите ръчно. Между другото, модулни системи струват десетки хиляди долара.

След известно време, производителите на синтезатори са установили, че някои от модулите и методите на техните съединения се използват по-често, отколкото други. Чрез събирането на всичко това заедно и добавяне на клавиатурата, за да се контролира, те създават наистина обикновените аналогови синтезатори, например, на Minimoog. Но добре, плътен звук, а тези инструменти имат много недостатъци, като например нестабилност на системата. Следователно, част постепенно се заменя аналогово-цифров (по-стабилна). Микропроцесорът След това се прибавят, контрол на всички параметри и паметта за записване и възстановяване на настройките автоматично (а оттам и звуци). С увеличаване на броя на параметрите, стана ясно, че старият начин на управление (всеки вариант - неговия бутон на предния панел) не е възможно, тъй като инструментът става твърде тромава. Дръжки и бутони са силно намалени, но добавя дисплея. Можете да изберете да се показва определен параметър, и завъртете ключа за да го промените. След това изберете различна настройка и отново включите същото копче (или се движи по същия плъзгач), но промяната на новата опция. По-нататъшното развитие постепенно доведе до факта, че синтезатори са били превърнати в специализирани компютри, откъдето звукът се произвежда и се променят от голям брой аритметични операции в микропроцесора. Въпреки това, основната терминология е запазена, но сега няма никакви модули под формата на реални единици, а като група от цифри в операционната инструмент система.

генератори
Така че, от това, което модули се състоят синтезатори? Преди всичко, този звук генератори или осцилатори (генератор) - източник единици директно генериране на звуков сигнал. В аналогови синтезатори имат контроли форма на вълната (синусоидална, назъбен трион, и така нататък. Г.) И игрище (обикновено груби, октави и точно). Формата на вълната определя тембъра на звука или хармонична структура. синтезатор клавиатура и контролира генератора, така че натискане на различните бутони можете да получите звуците на различни височини. Обикновено моно аналогов синтезатор има две такива специализиран генератор плюс шум генератор. Понякога може да се модулира (управление) на другата един генератор, получаване на по-сложни криви и, съответно, на различни гласове. Между другото, на принципа на един модулация генератор, а другият организира Yamaha DX синтезатори серия. Yamaha нарича това на принципа на FM (честотна модулация - честотна модулация).

Синтезатори разположени на принципа на възпроизвеждане на проби (възпроизвеждане проба), вместо на няколко прости форми на вълната генератори могат да произвеждат много сложни форми. Тези форми обикновено са предварително записани звукови проби от реалните инструменти, съхранявани в постоянната памет.

филтри
Филтър за филтриране (невероятно!), Или отстраняване на хармоници създадена от генератора. Най приложимо предавателни нискочестотен филтър (нискочестотен филтър), който преминава ниски честоти и премахва високо, като се излиза от определен момент, наречен граничната честота на филтър (филтър честота изключване) на. Също така, има предавателни филтри висока честота (високочестотен) и лента (лентов). Все още съществува отхвърли филтри от всички типове, като действа в обратна посока. Bandstop филтър честотна лента понякога се нарича "лента-стоп", "лента отхвърлят" или "ниво". Филтърът не премахва хармоници след честотата на прекъсване на захранването в пълен размер; по-скоро, тя постепенно отслабва тях в съответствие с наклон (наклон или ро). На стръмността на филтъра (за разлика от стръмността на представителите на човешката раса) се измерва в децибели на октава. Филтрите най-често използвания тип 12 db / OCT (Moog) и 24 db / OCT (Oberheim). Това означава, че обемът на октава хармоници по-високи от честотата на прекъсване се намалява с 12 или 24 db.

Друг важен параметър (ако има) на филтъра - резонанс. Той повишава нивото на честотите около точката на изключване, като по този начин го маркирате. Някои синтезатори, увеличаващи самовъзбуждане резонанс може да се постигне ефектът на филтъра, превръщайки го в генератора.

Няколко думи за използването на филтри. Тъй като те работят чрез премахване на хармоници (обертонове), най-добре е да използвате филтрите за хармонично богат звук. Например, звука на синусоидална форма на сигнала е по същество свободен от хармоници, и звука на трионообразния ги съдържа. И още един. Ако промените средните честоти, по-специално на резонанса, в момента на звук (ръчно или с помощта на модулатор), ние получаваме плаващ ефект, което води до възторг от техно изпълнители.







плик генератори
След устройството филтър трябва усилвател единица, няма специални параметри, които не се характеризират. Въпреки това, той обикновено се контролира от генератор плик (генератор плик), изисква отделна дискусия.

плик генератор определя промяната на звука с течение на времето. Например барабан звук започва с голям обем и бързо избледнява. А "подувам" в духови инструменти започва с тих звук, постепенно увеличаване на обема. Плик генератори са различни, но най-често срещаният тип - ADSR (атака, гниене, поддържане, освобождаване - атака, гниене, подкрепа, затихване). Ако атаката параметри, упадъка и разложението се измерва в единици за време, подкрепата - то ниво. Атака определя колко бързо звука след натискане на бутона достига максималния си обем. Рецесията определя колко дълго след това ще трябва звук, че промяната в размера, определен от подкрепа параметър, по който тя ще остане, докато не отпуснете бутона. И накрая, на затихване параметър определя колко след освобождаване на звука на клавишите достигне нула обем. Има и по-сложни видове пликове, с голям брой стъпки и отделни параметри за скорост и ниво.

Плик генератор може да контролира не само печалбата на енергия, но също така и Филтри (т.е. промяна на звука тембър с течение на времето), или самите (в този случай се променя терена, например, за да се създаде сирена ефект) звукови генератори.

Ниската честота
Плик Generator ви позволява да създавате непрекъснато променящия се звуци, което ги прави по-интересно. За същото и е ниска честота осцилатор (LFO - ниска честота осцилатор). Тя е подобна на конвенционален генератор произвежда само сигнали извън звукова честота, предназначена за звукова модулация. В повечето случаи този генератор се използва за създаване на вибрато или тремоло, в зависимост от това дали той контролира усилвателя (обем) или генератор (смола). параметри ниска честота осцилатор включват действителния сигнал, генериран от честотата (скорост определя ефекта) и форма на вълната (посочва вида на ефект). Ако изберете произволно (случайно) форма на вълната, можете да получите един интересен ефект, напомнящ монолог лунатик робот.

връзки
Докато класическите аналогови синтезатори са намалени възможности за модулиране на контрол на различни блокове заедно (в сравнение с модулни системи), много от днешните дигитални инструменти предлагат достатъчно разширени възможности в това отношение. Освен това, те позволяват на музиканта да се контролира от източника на модулация. Например, завъртане на колелото може да насочи модулация сигнал от усилвателя с ниска честота, като по този начин производство на тремоло, докато контролиране на честотата на сигнала (и съответно скоростта на тремоло) като се използва след докосване.

Възпроизвеждане на проби
Вече споменахме, че в синтезатори, подредени въз основа на извадка за възпроизвеждане (възпроизвеждане проба), с помощта на цифрови записи на реални инструменти, които са в постоянната памет на такива устройства. По този начин, генераторите им не генерират форма на вълната, а просто възпроизвеждат завършен запис. Това позволява много по-точно да симулират реални инструменти. Друга промяна от звуци по принцип не се различава от аналогови синтезатори: имате филтри, пликове генератори, с ниска честота генератор, и така нататък.

Широкото принципа на възпроизвеждането проби показа, че в този случай има някои проблеми. Реални инструменти могат да произвеждат звуци много различни по тон, характеристиките на плика и така нататък. D. Ако сте приели нормално пиано, той произвежда различни звуци в зависимост от ключа натиснат, силите го натиснете и дори това, което другите натиснати клавиши в момента , За да възпроизвежда вярно поведението на реален инструмент, е необходимо да се направи множество проба, която ще запълни наличната памет със скоростта на звука (игра на думи). Въпреки че някои съвременни инструменти, можете да инсталирате 64 или дори 128 MB памет, е че не всеки може да си позволи, и солидна подготовка отнема огромно време и все още имитация не е абсолютно точна. Последното е особено вярно, когато става дума за реални инструменти, които могат да се променя звука веднага по време на свирене. Практиката показва, че съвременните синтезатори на различни компании, които са били организирани на базата на възпроизвеждане проба, са доста сходни и вече доста изморителна звука. Това е време да опитате нещо ново.

физическо моделиране
Синтезатори, подредени в съответствие с принципа на физическото моделиране, на пазара се появиха не толкова отдавна, но вече са направили много шум. Основната идея на устройството е, както следва: вместо да играете предварително записани проби синтезатор операционна система създава модел на поведението на реалния инструмент. В зависимост от действията на изпълнителния (преса, завъртете волана модулация, и така нататък. Г.) Synthesizer процесор изчислява как звукът ще бъде издаден симулирана инструмент при дадените обстоятелства, и да го възпроизвежда. Така че е възможно не само да се симулира реалните инструменти, но също така и за създаване на нови такива, които не съществуват в природата.

Физическо моделиране позволява да се реши много проблеми на съвременните синтезатори. Такива устройства са не само по-добре имитират реални звуци на инструментите, но и поведението си, че е най-доброто променя в зависимост от действията на изпълнителната власт. Трябва да се отбележи, че овладяването на синтезатори от този вид изисква по-малко време, отколкото на овладяването на акустични инструменти. Нещо повече, тези клавиатури не се нуждаят от големи количества RAM.

Но решаването на един проблем, физическо моделиране в същото време създава друг. За да създадете модел изисква огромна изчислителна мощ. Ето защо, такива инструменти са монтирани мощни (и следователно скъпи) процесори. Както при всяка технология в началото на търговската си развитие, физическото моделиране е доста скъпо. За да се намали цената на производителите да произвеждат инструменти с малък по днешните стандарти полифония и мулти-timbral. С развитието на технологиите като цяло и централни процесори и по-специално, цените ще паднат, както и възможността да се увеличи.

дали принципът на физическо моделиране замени принципа на възпроизвеждането на проби? Синтезаторният вероятно да. Действителните вземане на проби несъмнено остават, но ще бъде по-малко използвани за симулиране на реални инструменти.

Resintezis
Този тип звук производство все още не е получил своя търговски въплъщение, но има слухове, че няколко много големи фирми, синт произвеждат определен развитие в тази област. Основната идея е следната: почти всеки звук е комбинация от задължително вълни с различна височина и обем. С достатъчно на брой генератори на такива вълни може да произвежда никакъв звук.

Но как да разберете, от това, което се състои от вълни или че звукът и, освен това, как те се променят с течение на времето? За да направите това, има метод, наречен "преобразуване на Фурие". С помощта на звука може да се анализира и се разлага на отделни компоненти. След това можете да възпроизвеждате тези компоненти, използвайки множество генератори и по този начин се възстанови (или resynthesize) звук.

Какви са предимствата на този метод? На първо място, в размер на данни, необходими за resintezirovaniya звука е 10 пъти по-малко, отколкото в вземане на проби. Така че трябва по-малко памет. На второ място, resintezirovanie позволява много по-дълбок звук редактиране и възпроизвеждане, като морфин. Освен това, за разлика от звук модул Морфей фирмата Д-р, където има гладка промяна между двата метода за филтриране, в случай, че наистина resintezisa постепенно превръщане на един звук към друг.

Трудно е да се каже причината все още да не е бил инструменти подредени по принципа на добро resintezirovaniya. Въпреки възпроизвеждане с високо качество, изисква голям брой генератори, едва ли е голям проблем с настоящата технология. За да създадете, например, на 32-глас синтезатор (resintezatora?) В 32-хармоници за всеки глас трябва да бъде 1024 генератор. Преди освободени на 13 години, инструмент Yamaha DX 7 имаше 96 генератори. Очевидно инструменти, които създават звуци от техния resintezirovaniya, трябва да се появи в близко бъдеще.